逛科学展厅时，常有人觉得 “知识点都懂，却记不住”，其实问题出在 “没故事”。就像思威图数字用 “生命之树” 让细胞分化变生动，好的干细胞展厅设计，早把科学知识揉进了 “叙事” 里。那么这种叙事性具体藏在哪些地方呢？

一、空间布局：按 “故事线” 排展区，逛展像读绘本

传统展厅常按 “干细胞定义→研究史→应用” 的顺序堆内容，像翻教科书一样枯燥。而有叙事性的设计，会把空间变成 “故事舞台”，按逻辑线索划分区域，让观众顺着 “情节” 走。

比如思威图数字若深化叙事，可能会打造 “生命溯源之旅”：从入口的 “生命起点站” 开始，用暗色调 + 投影模拟母体环境，让观众直观感受 “干细胞从胚胎中诞生”；接着走到 “成长走廊”，墙面用渐变色彩标注干细胞的分化阶段，搭配地面感应灯 —— 踩过 “神经细胞区”，墙上就会弹出相关功能介绍，像解锁故事章节；后抵达 “未来诊室”，用场景化装置展示干细胞治疗的实际案例，比如模拟受损心脏在干细胞作用下逐步修复的过程，给 “故事” 一个温暖的收尾。整个逛展路线就是一条完整的 “干细胞生命故事线”，知识点自然跟着情节记进心里。

二、视觉符号：用 “专属密码” 串联全场，强化记忆点

叙事的核心是 “有主线、有符号”，就像小说里反复出现的意象，干细胞展厅的叙事性，也需要能贯穿始终的视觉符号来串联。

“生命之树” 就是典型例子：它不仅是个造型装置，更是整个展厅的 “叙事核心符号”—— 树干象征干细胞的 “本源属性”，延伸的枝干对应 “分化能力”，光带和投影则是 “故事细节”。观众从进门看到树，到在互动区通过触碰树干触发分化动画，再到出口处看到 “生命之树” 主题的纪念册，这个符号反复出现，把 “干细胞如何守护生命” 的核心故事牢牢印在脑海里。

还有更巧的设计：比如用 “水滴” 作为叙事符号，因为干细胞常与 “生命活水” 关联。展厅里，地面投影的水滴会随观众脚步流动，流到不同展区就变成对应内容 —— 流到 “研究史区”，水滴化作年份数字；流到 “应用区”，水滴变成器官轮廓。这种统一又多变的符号，让分散的知识点有了 “共同主角”，叙事感瞬间拉满。

三、互动体验：让观众 “参与” 故事，从 “看客” 变 “角色”

好的叙事不只是 “让人听故事”，更要 “让人进故事”。干细胞展厅的叙事性，常会通过互动设计让观众成为 “故事的一部分”，加深代入感。

比如有的展厅设计 “细胞守护者” 互动游戏：观众扫码领取 “虚拟干细胞”，在逛展过程中，每了解一个知识点（如 “干细胞如何修复组织”），就能给 “虚拟干细胞” 解锁一项 “技能”；到展厅终点，根据解锁的技能，生成专属的 “治疗故事”—— 可能是 “你的干细胞帮助修复了受损神经”，也可能是 “助力皮肤再生”。这种互动让观众不再是被动听讲解，而是主动 “经历” 干细胞的作用过程，故事记忆自然更深刻。

还有 “时光信箱” 设计：在 “未来展望区” 设置实体信箱，观众可以写下对干细胞研究的期待，这些内容会被整理成 “集体愿望”，投影在展厅穹顶；下次再来逛，还能看到新增的 “愿望留言”，仿佛在续写 “干细胞与人类共同进步” 的故事，让展厅的叙事有了延续性。

四、细节氛围：用 “五感元素” 铺情绪，让故事有 “温度”

叙事不止靠内容，更靠氛围烘托情绪。就像电影用配乐带动观众心情，干细胞展厅的叙事性，也藏在气味、声音、触感等细节里。

思威图数字用树皮纹理墙面和暖光营造 “生命温度”，就是在做情绪叙事：进门闻到淡淡的木质香（类似森林气息），搭配轻柔的水流声（隐喻生命活水），先让观众放下对 “科技展厅” 的距离感；在 “治疗案例区”，灯光调得更柔和，播放患者康复后的采访音频，用真实声音触动情绪，让 “干细胞守护生命” 的故事不止停留在视觉上，更能走进心里。

有的展厅还会在 “细胞分化区” 用不同触感的地面：走在 “未分化干细胞区”，地面是柔软的地毯；走到 “分化后细胞区”，地面变成略有硬度的材质，用触感变化暗示 “干细胞从灵活到专一的成长”，让抽象的科学过程有了可感知的 “故事情绪”。

其实干细胞展厅的叙事性，本质是 “把科学知识变成可感知的故事”。不再是生硬地说 “干细胞能分化”，而是用空间、符号、互动告诉观众 “干细胞如何像生命使者一样，从诞生到成长，再到守护健康”。当设计有了叙事感，科学才真正从 “知识点” 变成 “能记住、能共情” 的故事。